Tunas de Setúbal

História e atividades tunísticas no Concelho

ESTuna

Tuna de Engenharia da Escola Superior de Tecnologia de Setúbal

Tel: (+00 351) 265 790 081
Correio eletrónico: estuna@estsetubal.ips.pt

Hajatuna

Instituto Piaget

Associação Académica do Piaget de Santo André
Apartado 227
7500 Santo André
Tlm: (+00 351) 969 175 976 / 969 839 831
Correio eletrónico: hatunamatata.eses@gmail.com

Real Trovantuna de Setúbal

Tlm: (+00 351) 916 454 891 / 916 304 093
Correio eletrónico: realtrovantuna@gmail.com

SemperT’unos

Tuna Mista Académica da Escola Superior de Saúde do Instituto Politécnico de Setúbal

Tlm: (+00 351) 963 074 834 / 965 491 355 / 968 433 206
Correio eletrónico: sempertunos@gmail.com

T.A.S.C.A.

Tuna Académica de Setúbal Cidade Amada

Tlm: (+00 351) 969 412 779
Correio eletrónico: tasca@tasca.pt

TAUMS

Tuna Académica da Universidade Moderna de Setúbal

A Tuna Académica da Universidade Moderna de Setúbal nasceu em 1993 na Universidade Moderna de Setúbal e desde então tem vindo a marcar posição no mundo académico e boémio da cidade de Setúbal.

Tuna Sadina

Tuna Feminina da ESE de Setúbal

Tel: (+00 351) 265 710 894
Tlm: (+00 351) 917 709 502 / 936 216 311
Correio eletrónico: tunasadina@gmail.com

Auditórios de Setúbal

Salas de espetáculo musical e dança do Concelho

• A Gráfica – Centro de Criação Artística
• Auditório Bocage
• Auditório José Afonso
• Casa da Cultura
• Fórum Municipal Luísa Todi

A Gráfica – Centro de Criação Artística

A Gráfica – Centro de Criação Artística é um espaço onde todas as formas de pesquisa e expressão artística contemporânea se fundem: artes visuais, performativas, design, literatura, cultura digital, arquitetura, entre outras.

Auditório Bocage

Construído pela Junta de Freguesia de São Sebastião, implantado num terreno cedido pelo município, na avenida Nuno Álvares, o Auditório Bocage foi inaugurado a 26 de abril de 2021, no âmbito do programa de comemorações do 25 de Abril.

O novo equipamento polivalente da Junta de Freguesia de S. Sebastião, construído ao lado do Polo Operacional de Monte Belo, pretende criar uma nova dinâmica cultural no território, promovendo o acesso dos cidadãos a eventos culturais de proximidade e oferecendo a toda a população, particularmente ao movimento associativo, à comunidade educativa e aos artistas locais, um espaço para acolher as suas iniciativas.

Composto por uma sala polivalente com capacidade para cerca de 200 pessoas, equipada com cadeiras amovíveis, um palco de medidas generosas e dois camarins, o espaço está apto para a realização de atividades de diversas naturezas, desde eventos institucionais, a espetáculos artísticos, passando por exposições, feiras e outras atividades que a comunidade local deseje.

Auditório José Afonso

O Auditório José Afonso é um auditório ao ar livre, equipamento de caráter lúdico, vocacionado para artes do espetáculo, construído sob a forma de pórtico e localizado no Largo José Afonso, junto da Avenida Luísa Todi.

O auditório, edificado no âmbito do programa Viver Setúbal – POLIS e inaugurado em 2005, tem uma estrutura no formato de um grande arco cénico que enquadra um auditório ao ar livre, com capacidade para 2500 espetadores. O pórtico, com perto de 20 metros de altura, serve de estrutura de apoio ao palco, sustendo uma teia metálica motorizada com capacidade para ser adaptada a espetáculos com necessidades diferentes.

O street artist Sérgio Odeith pintou, em 2014, um graffiti em toda a extensão da empena sul do auditório, reproduzindo uma fotografia do início do século XX, do acervo do Arquivo Fotográfico Américo Ribeiro, na qual é retratado um menino vendedor de pássaros. A iniciativa, que constituiu uma homenagem ao fotógrafo setubalense Américo Ribeiro, foi realizada no âmbito do projeto “Arte em Toda a Parte”, promovido pela Immochan, com o apoio da Câmara Municipal, e que incluiu várias manifestações artísticas de caráter urbano no decurso da construção do centro comercial Alegro Setúbal. “O Rapaz dos Pássaros”, como ficou conhecida a obra de Odeith, foi eleito em 2014, pelo movimento I Support Street Art, um dos melhores 24 murais de todo o mundo.

Casa da Cultura

A Casa da Cultura de Setúbal é um polo dinamizador da atividade artística desenvolvida no concelho de Setúbal, conciliando diferentes valências que se encontram ao serviço do movimento associativo e, principalmente, da população. Contêm a Escola de Música, dinamizada pela Sociedade Musical Capricho Setubalense; o Centro de Documentação Local, Estudo e Promoção da Canção Popular Portuguesa, dinamizado pela Associação José Afonso; o Espaço das Artes, dinamizado pela Artiset – Associação de Artistas Plásticos de Setúbal; o Centro de Documentação Local, dinamizado pelo Centro de Estudos Bocagianos. Entre os seus serviços e equipamentos estão: Artes Café, Sala José Afonso, Salão Nobre, Galeria de exposições, Sala de ensaio, Estúdio de gravações, Receção/Loja.

Fórum Municipal Luísa Todi

O Fórum Municipal Luísa Todi é a maior sala de espetáculos do concelho de Setúbal. Após a concretização de um projeto de requalificação do atual edifício o Fórum Municipal Luísa Todi reabriu ao público a 15 de setembro de 2012 totalmente modernizado. O equipamento cultural está dotado de uma panóplia de valências que tornam possível o acolhimento de eventos de diferentes estilos artísticos, assim como iniciativas com outras características, tais como congressos e seminários.

O edifício atual foi inaugurado a 24 de julho de 1960, como Cineteatro Luísa Todi, num projeto assinado pelo arquiteto Fernando Silva, responsável por projetos emblemáticos, nomeadamente em Lisboa, como o edifício Imaviz, o Hotel Sheraton ou o Cinema São Jorge.

Filarmónicas de Setúbal

História, bandas de Música e atividades no Concelho.

[ No que se refere às filarmónicas, o projeto Musorbis está apenas a começar, sendo previsível que até ao final do ano todas as bandas possam estar na plataforma. O processo pode ser acelerado com a cooperação dos interessados no que se refere a historiais e fotografias em falta. ]

• Banda da Sociedade Filarmónica Perpétua Azeitonense
• Banda da Sociedade Filarmónica Providência
• Banda da Sociedade Musical Capricho Setubalense

Sociedade Filarmónica Perpétua Azeitonense

Em 1856 foi criada a primeira Banda Filarmónica em Azeitão com a designação de “Sociedade Filarmónica Ordem e Progresso”. Fez a sua apresentação a 1 de agosto de 1856, data comemorativa de São Lourenço, Padroeiro da terra, composta por elementos das freguesias de S. Lourenço e S. Simão. A banda era composta por 32 elementos e dirigida por José Cipriano Arronches, músico e compositor que exerceu a sua atividade em bailes e concertos efetuados nos adros das igrejas do concelho de Azeitão, em particular nos de São Lourenço e São Simão.

SFPA

Coro da SFPA

Mais tarde, por desavenças ocorridas durante as Festas de S. Gonçalo, entre os músicos das duas freguesias do concelho, levaram à dissolução desta e à criação de duas Sociedades uma em cada uma das freguesias. Em 1881, devido à impossibilidade de reconciliação entre os músicos das duas freguesias, resolveu-se formar uma Banda Filarmónica em Azeitão, constituída por elementos da Freguesia de S. Lourenço. A apresentação da nova Banda “Sociedade Filarmónica de Vila Nogueira de Azeitão” realizou-se no dia 25 de abril de 1882 domingo de Páscoa. A banda percorreu as ruas de Vila Nogueira de Azeitão, dirigindo-se ao Rossio onde era aguardada por algumas meninas da terra, que colocaram raminhos de perpétua no fardamento dos músicos. Com o gesto simbolizaram a perpetuação da fundação da Sociedade e acabar com a real fundamentação dos conflitos ocorridos anteriormente.

Fundada no dia 23 de abril de 1882, foi registada em 1901, com o nome que de “Sociedade Perpétua Azeitonense”. Funciona em sede própria desde 1977. Nas suas instalações, tem em atividade um leque de artes que visam estimular os jovens com: Banda de Música, Orquestra Ligeira, Escola de Iniciação Musical, Grupo Coral, Ballet, Teatro, marchas Populares. A Sociedade Filarmónica Perpétua Azeitonense dispõe ainda de um auditório com capacidade para 450 lugares. A S.F.P.A. é uma coletividade que vive sobretudo das receitas das quotizações dos sócios, das suas atividades e de angariação de fundos, contando neste momento com mais de 1700 sócios. Tem sede na Rua Sociedade Filarmónica Perpétua Azeitonense 2925-527 Vila Nogueira de Azeitão

Sociedade Filarmónica Providência

A Sociedade Filarmónica Providência, de Vila Fresca de Azeitão, foi fundada a 26 de novembro de 1880. A sua Banda Filarmónica tocou várias vezes perante o Rei D. Carlos no inicio do século XX, quando o Rei se deslocava ao palácio da Bacalhoa em Vila Fresca de Azeitão. Logo na primeira metade do século XX, contando com a colaboração de alguns músicos e regentes que pertenciam à Banda do Regimento de Infantaria 11 de Setúbal, a Banda elevou o seu nível artístico mantendo uma escola de música que viria a formar vários músicos, que seguiram uma carreira profissional como músicos nas bandas militares.

A Banda de Vila Fresca, terminou a sua atividade em 1975, quando a Sociedade Filarmónica Providência por razões logísticas, deixou de reunir as condições necessárias à sua manutenção. Considerando a forte tradição musical de Azeitão e contando com a disponibilidade de vários músicos da região, a Direção da SFP que tomou posse em 2003, levou a cabo o projeto de reorganizar a sua Banda Filarmónica, tendo realizado a sua apresentação no dia 30 de novembro de 2003, nas comemorações do 123º aniversário da Sociedade Filarmónica Providência. A Banda tem como regente José Marquês de Sousa, ex-músico militar, reformado da Banda da Armada.

SFP

Banda da Sociedade Musical Capricho Setubalense

A Banda da Sociedade Musical Capricho Setubalense foi fundada em 1867. Nasceu da união de dois agrupamentos “Os Amarelos” e “Os Vermelhos”. Ao longo dos anos, a Banda de Música colaborou em numerosas iniciativas da Cidade, com destaque para as atuações aquando da inauguração da estátua do poeta Bocage, na visita a Setúbal de Sua Majestade, o Rei D. Carlos em 1892, nas comemorações da mudança do século e o concerto comemorativo do V centenário do Tratado de Tordesilhas.

Nas décadas de 60 e 70 a Capricho Setubalense assistiu ao desmembramento da Banda, por falta de executantes e de motivação dos jovens para a aprendizagem musical. Só em 1977, com a criação da Escola de Música, ressurgiu algum interesse. Dois anos e meio depois, iniciaram-se os ensaios da nova banda, orientada por Francisco Veiga. Seguiu-se na direção artística o maestro Ferrer Trindade e, posteriormente José Eduardo Ferreira.

SMCS

Grande Filarmónica de Setúbal

Em 2000, no Fórum Luísa Todi estava programado o concerto 90 Anos de José Afonso, a 27 de setembro, com a Grande Filarmónica de Setúbal,  com músicos das três bandas do concelho de Setúbal, a Banda da Sociedade Filarmónica Perpétua Azeitonense, a Banda da Sociedade Filarmónica Providência e a Banda da Sociedade Musical Capricho Setubalense. Este projeto de parceria tem sido impulsionado pela Câmara Municipal de Setúbal que, desta forma, contribui para a promoção das competências musicais, lúdicas, sociais e de fraternidade entre os músicos das três coletividades e para o desenvolvimento da música filarmónica de Setúbal.

Dois anos antes, a Grande Filarmónica Setúbal apresentou no Fórum Municipal Luísa Todi um concerto subordinado ao tema “A Música e o Cinema”. Desta vez o destaque incidia na música portuguesa e destacava o trabalho do incontornável cantor e compositor português José Afonso, no âmbito das celebrações dos 90 anos do seu nascimento.

Festival de Bandas Filarmónicas da Cidade de Setúbal

A 2 de setembro de 2020 o Município noticiava que Setúbal, Estremoz e Portalegre estariam juntas a 12 de setembro no Festival de Bandas Filarmónicas da Cidade de Setúbal, certame que teria como palco central o Auditório José Afonso. O encontro de bandas filarmónicas, foi organizado pela Sociedade Musical Capricho Setubalense, em parceria com a Câmara Municipal e o apoio da União de Freguesias de Setúbal. No palco atuarim as bandas da Sociedade Musical Capricho Setubalense, da Sociedade Filarmónica Luzitana, de Estremoz e “o agrupamento mais antigo do país em atividade, e da Filarmónica do Crato”, de Portalegre.

O 16.º Festival de Bandas Filarmónicas da Cidade de Setúbal, inserido nas Comemorações Bocagianas 2020, proporcionaria ao público a oportunidade de conhecer o trabalho desenvolvido pelas bandas filarmónicas portuguesas, constituídas por músicos amadores.

O intercâmbio entre músicos, grupos e coletividades, o convívio e a interação entre todos, bem como a criação de novos projetos musicais é outro dos objetivos do festival, este ano, com medidas específicas de resguardo social, devido à crise sanitária que o mundo atravessa. O certame constitui um momento alto da atividade da banda da Sociedade Musical Capricho Setubalense, composta por cerca de quatro dezenas de músicos, na grande maioria jovens.

BIBLIOGRAFIA

As bandas Filarmónicas no Distrito de Setúbal: Origem e Evolução da sua actividade, de Pedro Alexandre Marcelino Marquês de Sousa, Centro de Estudos de Sociologia e Estética Musical (CESEM – NOVA FCSH). Setúbal: Federação Distrital das Coletividades de Cultura e Recreio, 2016, 150 pág., ISBN 978-989-20-6363-8

Músicos do Concelho de Setúbal

Meloteca é o sítio dos músicos;
Musorbis é o sítio do património musical dos concelhos.

• Afonso Malão (pianista)
• António Bravo (trombone, 1968)
• António José Lampreia (letrista, 1929-2003)
• António Eusébio Calafate (poeta popular, 1819-1911)
• Celestino Rosado Pinto (violoncelista, 1872-1963)
• Celina da Piedade (acordeonista)
• Gonçalo Gouveia (guitarrista)
• Gonçalo Simões (pianista)
• Inês Constantino (mezzo-soprano)
• Inês Madeira Lopes (compositora, 1999)
• João Valinho (Setúbal, 1997)
• Joaquim Silvestre Serrão (compositor, 1801-1877)
• Luísa Todi (cantora lírica, 1753-1833)
• Madalena Sá Pessoa (pianista)
• Luís Petrolino (guitarrista, 1859-1934)
• Maria Adelaide Rosado Pinto (musicóloga, 1913-1997)
• Maria Beatriz de Oliveira (guitarrista)

Afonso Malão

Natural de Setúbal, Afonso Malão estudou clarinete e piano, mas optou definitivamente pelo piano. Diplomou-se na Escola Superior de Música de Lisboa (ESML), com 19 valores em piano e completou a licenciatura na Escola Superior de Música e das Artes do Espectáculo (ESMAE) do Porto em 2003, com 20 e 18 valores, respectivamente em música de câmara e piano.

Ganhou diversos prémios, entre os quais se contam o 1º Prémio em Piano nos Prémios Jovens Músicos / RDP (1988); 1º Prémio do Júri e do Público em Piano Concurso Maria Campina (1990); 1º Prémio em Música de Câmara no Concurso Helena Sá e Costa (1994).

Foi professor de Música de Câmara na ESML, professor correpetidor e professor de piano em diversas escolas de música em diferentes pontos do País.

Leia AQUI a biografia completa.

Afonso Malão

Celina da Piedade

Celina da Piedade é acordeonista, cantora, e compositora. Começou a estudar música aos 5 anos, e pouco tempo depois já atuava em público. Estudou no Conservatório de Setúbal, onde também deu aulas de acordeão. Licenciou-se em Património Cultural e pós-graduou-se em Estudos de Música Popular. Em 1998 conheceu a Associação PédeXumbo, com quem colaborou desde então e da qual é atualmente Presidente Honorária.

No ano de 2000 integrou o Cinema Ensemble de Rodrigo Leão, com quem ainda trabalha, tocando em todos os concertos e discos do compositor. A esta partilha acrescentam-se outras: Mayra Andrade (com quem tocou e para quem compôs “Mon Carroussel”), Uxia, Ludovico Einaudi, Gaiteiros de Lisboa, António Chainho, Samuel Úria, entre muitos outros.

Participou como artista e compositora em mais de 50 edições discográficas, para além de bandas sonoras para cinema, teatro e dança. Integra o grande coletivo Tais Quais, fazendo parceria com Vitorino, Tim, Sebastião, Serafim, Jorge Palma, Paulo Ribeiro e João Gil.

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Celina da Piedade

Gonçalo Simões

Gonçalo Simões nasceu em Setúbal. Iniciou os estudos musicais na Academia de Música e Belas Artes Luísa Todi.

Prosseguiu os estudos na Escola Superior de Música de Lisboa, onde concluiu com elevadas classificações a Licenciatura em Piano (2008) e o Mestrado em Ensino de Música – Variante de Instrumento (Piano) (2013), tendo trabalhado sob a orientação dos pianistas Olga Prats, Jorge Moyano e Miguel Henriques.

Encontra-se em fase de conclusão do Programa de Doutoramento em Música e Musicologia na Universidade de Évora, variante de Performance (Piano), desenvolvendo investigação sobre o repertório português de música de câmara para violino e piano da primeira década do século XX, sob a orientação de Ana Telles-Béreau.

​Participou em diversas classes de aperfeiçoamento com músicos internacionalmente reconhecidos como Irina Vinogradova, Jörg Demus, Vitaly Margulis, Jura Margulis, Luiz de Moura Castro, Helena Sá e Costa, Manuela Gouveia, Ralf Nattkemper, Avedis Kouyoumdjian, Jiri Tomasek, Walter Moore, Agne Stepina e Jeanette Favaro-Reuter. Entre 2015 e 2017, realizou trabalho de aperfeiçoamento na classe particular do pianista Artur Pizarro.

Desde 2003, colabora com o Coral Infantil de Setúbal, tal como desde 2006 com o Coro Feminino TuttienCantus, ambos sob a orientação do Maestro Nuno Batalha, e com os quais desenvolve intensa atividade artística por todo o país.

Desde 2007, desenvolve atividade pedagógica no Conservatório Regional de Setúbal, onde desempenha as funções de Professor de Piano e Pianista Acompanhador. Exerce ainda o cargo de Professor Assistente, desempenhando funções de Pianista Acompanhador na Escola Superior de Artes Aplicadas, pertencente ao Instituto Politécnico de Castelo Branco, tendo ainda desempenhado o mesmo cargo na Escola Superior de Música de Lisboa entre 2009 e 2010, bem como no Departamento de Música da Universidade de Évora entre 2017 e 2021.

Apresentou-se como solista no espetáculo “Carnaval” (no qual foram interpretadas obras em estreia mundial de importantes compositores portugueses da atualidade, como Luís Tinoco, Sérgio Azevedo, António Pinho Vargas, Eurico Carrapatoso, entre outros, e a obra Carnaval des Animaux, de Saint-Säens), com a Orquestra Sinfónica Portuguesa em parceria com a Companhia Nacional de Bailado e sob a direção do Maestro Cesário Costa, tendo realizado espetáculos no Teatro Camões, em Lisboa, e no Teatro Rivoli, no Porto, em 2016 .

Em 2017, apresentou-se como solista com a Orquestra da ESART, interpretando a obra Prelúdio para Piano e Cordas, do compositor setubalense Gonçalo Lourenço (estreia mundial), e o Concerto em Ré menor BWV 1052, de J. S. Bach. Participou como compositor e pianista no FilmFest Setúbal – Festival de Cinema Mudo (edições de 2019 e 2020), interpretando bandas sonoras da sua autoria escritas para os filmes Shoes, de Lois Weber (1916), e Filibus, de Mario Roncoroni (1915).

Apresenta-se regularmente em público com projetos na área de Música de Câmara, nomeadamente com a violinista Josefina Alcaide, com a qual fundou o Duo Concêntrico; paralelamente trabalha também com regularidade com o violoncelista Samuel Santos e com a soprano Ana Catarina Tomás.

Inês Constantino

A mezzo-soprano Inês Constantino começou por estudar guitarra clássica, saxofone e canto no Conservatório Regional de Palmela.

Completou a licenciatura em canto na Universidade de Aveiro sob orientação de Isabel Alcobia em 2016.

Nesse mesmo ano ganhou o 2º prémio no Concurso Internacional de Música “Cidade de Almada”.

No teatro Aveirense sob direção de Vassalo Lourenço e encenação de Claudio Hochman, interpretou as personagens Cherubino em “Le nozze di Figaro”, Zita em “Gianni Schicchi” e Suor Zelatrice em “Suor Angelica”. Também participou em musicais como “O feiticeiro de Oz” e “A pequena Sereia”.

Na Universidade Mozarteum em Salzburg, estudou de 2016 a 2018 na classe de ópera do maestro Gernot Sahler e encenador Alexander von Pfeil e na classe de canto de Michèle Crider. Em 2018 ganhou a bolsa de estudos Gianna Szel-Stipendium em Salzburg.

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Inês Madeira Lopes

Nascida em Setúbal, em 1999, Inês Madeira Lopes iniciou o seu percurso musical no Conservatório Regional de Setúbal. Passou pelas classes de Violino e Viola d’arco, e terminou o ensino secundário em Composição, com António Laertes. Encontra-se neste momento a terminar a licenciatura em Composição na Escola Superior de Música de Lisboa (ESML), com Carlos Caires, tendo estudado também com outros compositores como João Madureira, António Pinho Vargas e Luís Tinoco.

Participou em classes de aperfeiçoamento e conferências com compositores de renome como Kaija Saariaho, Thomas Adès, Jaime Reis, John Chowning, Mario Mary, entre outros. Com a bailarina Michele Luceac criou “Jano”, uma obra para multipercussão, para o projeto de investigação “Música para espaço específico”, parceria entre a ESML e a Faculdade de Motricidade Humana.

Inês Madeira Lopes

Compôs “Primeira sensação de um lugar” para guitarra solo, encomenda do Festival de Música de Setúbal para a inauguração da exposição “Lanzarote, a janela de Saramago” de João Francisco Vilhena. Escreveu a peça para fagote solo “Reminiscências”, para a 34a edição do Prémio Jovens Músicos, encomenda da Antena 2 – RTP. Compôs música, em parceria com a compositora Sara Marita, para o projeto “Vozes abafadas e instrumentos distantes”, encomendada para a “Festa dos Anos de Álvaro de Campos”, iniciativa da Câmara Municipal de Tavira. É uma das compositoras que integra a 4ª edição do programa “Jovens compositores”, dos Estúdios Victor Córdon.

João Valinho

João Valinho nasceu em Setúbal em 1997. Iniciou os estudos musicais em Clarinete aos 10 anos com David Pinheiro na Escola de Música da Banda Musical de Monção. Ingressou mais tarde no 1º ano do grau médio do Conservatório Profissional de Música de Vigo. Aí finalizou os primeiros estudos oficiais onde lhe foi atribuído o “Premio fim de grau” na especialidade de Clarinete. Posteriormente expandiu os estudos no Conservatório Superior de Música de Vigo com Astério Leiva entre outros.

Realizou classes de aperfeiçoamento com Phillipe Berrod, Hedwig Swimberghe, Valerii Althukov, Nuno Pinto, Ognjen Popovic, Dominique Vidal, Rimvydas Savickas, Justo Sanz, Carlos Alves, Luís Carvalho, Luís Gomes, Pablo Fernandez e Máximo Mazzone. Fez um curso de Jazz com o professor Philippe Leloup. Foi selecionado para o estágio “Buffet Crampon Wind Orchestra” em 2016 com o maestro António Saiote e realizou um curso de direção musical com o maestro Afonso Alves.

Colabora com a Orquestra Clássica de Vigo e em seus grupos de música de câmara como clarinetista. Tocou na Faculdade de Geografia e História de Santiago de Compostela, no auditório García Barbón, Auditório Mar de Vigo, entre outros. É solista da Banda Musical de Monção e prossegue os estudos no Conservatório Superior de Música de Vigo.

Maria Beatriz de Oliveira

Nascida em Setúbal, Maria Beatriz de Oliveira é licenciada em Música – Guitarra Clássica, pela Universidade de Aveiro (UA) e já marcou presença em eventos como os Dias da Música em Belém e o Festival de Música de Setúbal.

Maria Beatriz Oliveira

Em 2005 teve o primeiro contacto com o instrumento e em 2009 ingressou no Conservatório Regional de Setúbal (CRS), na classe de Filipa Pinto Ribeiro. Enquanto aluna do Conservatório foi convidada a participar em projetos como o Grupo de Música Contemporânea e a Orquestra de Guitarras, nos quais desempenhou o papel de solista inúmeras vezes. Nesse âmbito, participou em intercâmbios e colaborações com o Grupo de Música Contemporânea de Lisboa, o compositor Jaime Reis e os alunos da Licenciatura em Música da Universidade de Évora.

Na vertente da Música de Câmara iniciou o seu percurso como membro do Quarteto de Guitarras do CRS e, atualmente, pertence ao Duo SulTasto (com o Guitarrista João Pires) e ao Duo Chiaroscuro (com a Violinista Aurora Miranda). Tocou em salas no Centro Cultural de Belém (Lisboa), Comando Metropolitano de Lisboa da PSP (Lisboa), Fórum Luísa Todi (Setúbal), Casa da Cultura (Setúbal), Auditório Municipal António Chainho (Santiago do Cacém), Cineteatro Alba (Albergaria-a-velha) e é frequentemente contactada para protagonizar momentos musicais em eventos culturais.

Estreou obras de compositores como Jorge Peixinho, Clotilde Rosa e António Laertes, de estudantes de composição como Inês Madeira Lopes e Margarida Gonçalves, e frequentou masterclasses com Dejan Ivanovic (Croácia), Zoran Dukic (Macedónia), Daniel Wolff (Brasil), Juan Almada (Argentina), Redmon O’Toole (Irlanda), Paulo Vaz de Carvalho (Portugal), Miguel Carvalhinho (Portugal), Francisco Morais Franco (Portugal). Frequenta o Mestrado em Ensino da Música na UA, leciona Guitarra Clássica na Academia de Música da Quinta do Picado e Música/Expressão Musical em escolas do Município de Ílhavo.

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HISTÓRIA

Celestino Rosado Pinto

Celestino Germiniano Lima Rosado Pinto, violoncelista e regente, nasceu em Setúbal a 17 de dezembro de 1872 e faleceu a 09 de janeiro de 1963. Iniciou os estudos musicais com José Luciano de Carvalho e continuou com o compositor setubalense António do Nascimento.

Foi considerado, no campo das artes, um dos setubalenses mais completos. Pianista, organista, violoncelista, compositor e instrumentista, desde muito cedo se evidenciou na música. Tinha apenas 11 anos de idade quando as suas qualidades artísticas se começaram a revelar, sobretudo na área da composição.

Foi regente do Grupo Strauss e fez parte do Grupo Dramático Rangel de Lima (1894). Pertenceu ao grupo de organizadores da Academia Sinfónica de Setúbal (1914), da qual foi regente musical juntamente com o maestro Lambertini.

O seu espólio está na Biblioteca Pública Municipal de Setúbal, onde se encontra Hymno de Nossa Senhora d’Arrábida (1895) e outras obras.

Celestino Rosado Pinto era pai do Médico Eduardo Rosado Pinto e da musicóloga Maria Adelaide Rosado Pinto.

Fontes: portal da Câmara Municipal de Setúbal; Setubalenses de Mérito (de João Francisco Envia, Edição de Autor, 2003)

Luísa Todi

Luísa Todi, uma das maiores artistas líricas do seu tempo, nasceu em Setúbal a 9 de Janeiro de 1753 e faleceu em Lisboa a 1 de Outubro de 1833. Filha de Ana Joaquina de Almeida e do mestre de música Manuel José de Aguiar, recebeu no batismo o nome de Luísa Rosa de Aguiar.

Ainda na sua terra natal, entre 1758 e 1763, Luísa e três dos seus irmãos familiarizam-se com a arte de representação frequentando a residência de uma dama setubalense que organizava espetáculos teatrais em privado. Com dez anos de idade, ingressou no teatro profissional por mão de seu pai.

Por contrato firmado a 6 de Julho de 1763, Manuel José de Aguiar e quatro dos seus filhos mais velhos (Cecília Rosa, António José, Isabel Ifigénia e Luísa Rosa) passavam a integrar a companhia do Teatro do Bairro Alto.

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Luísa Todi

Madalena Sá Pessoa

Maria Madalena Nunes Pereira de Sá Pessoa nasceu a 5 de Maio de 1920, na freguesia de São Sebastião, em Setúbal, e faleceu em Cascais a 15 de fevereiro de 2020 em Cascais. Iniciou os estudos de música aos 8 anos. Frequentou o Conservatório de Lisboa, onde terminou o Curso Superior de Piano orientado por Jaime Silva, com a nota final de 19 valores.

Aos 21 anos foi para a Covilhã onde começou a dar aulas de piano a particulares. Aos 23 anos casou com o industrial de Lanifícios António de Sá Pessoa, de quem teve 7 filhos Aos 40 anos ficou viúva, deixou a Covilhã e instalou-se com os seus 7 filhos em Carcavelos.

Frequentou o curso de Iniciação Musical, na Fundação Calouste Gulbenkian, regido pelo Professor Edgar Willems, um curso de aperfeiçoamento no Conservatório de Délémont (Suíça), regido por Jacques Chapuis, o curso de Verão de Jos Wytack.

Lecionou na Escola Preparatória Conde de Oeiras, na Academia de Santa Cecília, no Colégio “O Cavalinho” e na Escola de Dança Ana Mangericão. Durante os anos 60 e 70, foi organista na Igreja Paroquial de Carcavelos, voltou nos finais dos anos 90 até 2008.

Leia AQUI a biografia completa.

Madalena Sá Pessoa

Maria Adelaide Rosado Pinto

Maria Adelaide Miguéns Rosado Pinto, professora e musicóloga, nasceu em Setúbal (São Julião), a 30 de junho de 1913 e faleceu a 22 de setembro de 1997. Era filha de Celestino Germiniano Lima Rosado Pinto, e irmão de Eduardo Rosado Pinto.

Iniciou os estudos musicais com Alice Salgado Barreto. Aos 18 anos concluiu o Curso Superior de Piano do Conservatório Nacional de Lisboa com 19 valores. Fez o Curso de Especialização de Piano com Campos Coelho, nos ano de 1943 a 1947, tendo, igualmente, recebido lições de Helene Zumstagde, em Basileia (Suíça), nos anos de 1968, 1969 e 1975.

Foi bolseira da Fundação Calouste Gulbenkian, a partir de 1958, tendo por isso visitado e estudado em diversas escolas de música, academias, institutos e conservatórios na Suíça, assim como noutros países, onde ganhou imensos conhecimentos, com a intenção de organizar a Academia de Música e Belas Artes Luísa Todi de Setúbal. Desta academia foi co-fundadora (1960), professora e diretora até 1988.

Foi diretora pedagógica da Academia Eborense, de 1982 a 1988.

Foi professora de Educação Musical na Escola Preparatória Luísa Todi.

Fez grande parte da sua vida de concertista no estrangeiro. Em 1961 foi uma das fundadoras do Coral Luísa Todi. Participou em vários congressos e seminários um pouco por todo o Mundo na qualidade de membro da International Society for Music Education.

Maria Adelaide Rosado Pinto pertenceu à comissão fundadora da delegação de Setúbal da Associação Portuguesa de Pais e Amigos do Cidadão Deficiente Mental (APPACDM), em 1970, bem como da Associação Portuguesa de Educação Musical e do Conservatório Regional de Setúbal, em 1987, onde lecionou até 1997, data da sua morte. Foi fundadora da Associação de Canto da Cidade de Setúbal, da qual foi presidente desde 1986.

Escreveu várias obras infantis do teatro musicado, entre as quais: Sorrisos da Primavera, Aniversário Real, Mercado de Aldeia, A Gruta Encantada e o Príncipe Enamorado.

Publicou os livros: Natal, Natal; Marés Vivas; Evocando Poetas e compositores Setubalenses; e Toadas e Cantares de Setúbal e sua Região. Gravou para a eternidade as vozes dos homens do mar, suas toadas, danças e cantilenas do seu dia a dia.

Era sócia honorária da Associação do Património Cultural e Natural da Região de Setúbal. Em 1987, a Câmara Municipal de Setúbal condecorou-a com a Medalha de Ouro de Mérito Cultural da Cidade de Setúbal.

Desde 1981, colaborou com o Rancho Etnográfico de Danças e Cantares da Barra Cheia. Efetuou visitas de apoio técnico à sua tocata, e prestou os necessários esclarecimentos sobre músicas e danças que o rancho adotou do seu livro Toadas, Cantares e Danças de Setúbal e sua Região, que reúne uma basta obra de recolha em Setúbal e sua região em épocas diferentes do inicio do século XX, por seu pai, Celestino Rosado Pinto.

Participou com regularidade no júri do Festival de Acordeão da Barra Cheia. Foi membro do Conselho Técnico da Estremadura Sul da Federação do Folclore Português desde 1981 até falecer. O Rancho Etnográfico de Danças e Cantares da Barra Cheia, prestou-lhe homenagem póstuma, em 1999, dedicando-lhe a edição do 11º. Festival de Acordeão da Barra Cheia, onde participaram dezenas de acordeonistas da região, muitos amigos e o Grupo de concertinas de Montargil. O Rancho Etnográfico de Danças e Cantares da Barra Cheia, participou em 2017 no Fórum Municipal Luísa Todi em Setúbal, nas cerimónias de Homenagem prestadas a Maria Adelaide Rosado Pinto.

Fontes: portal da Câmara Municipal de Setúbal, Rancho Etnográfico de Danças e Cantares da Barra Cheia

TOPONÍMIA MUSICAL

Celestino Rosado Pinto tem em Setúbal um largo com o seu nome (2910-458, São Sebastião, GPS: 38.52650700 -8.87122000)

Luís Petrolino tem rua com o seu nome em Setúbal, na freguesia de São Sebastião (GPS: 38.522882, -8.896155, 2900-721 Setúbal Zona Industrial da Varzinha).

Luísa Todi tem um monumento e uma avenida com o seu nome em Setúbal, e ruas em Matosinhos, Sesimbra, Gondomar, Lisboa e Cascais.

Maria Adelaide Rosado Pinto tem em Setúbal uma rua com o seu nome (2900-693 São Julião, GPS: 38.53281100 -8.89715700)