Música em Reguengos de Monsaraz

Musorbis, a cartografia musical dos concelhos do País

Acessível ao público enquanto sítio autónomo desde 2020, o Musorbis é o mapa da música em Portugal, concelho a concelho. O projeto é incrementado sempre que um Município contrata serviços Meloteca, designadamente a Reciclanda, música e reutilização para um mundo melhor.

Conheça o melhor da cultura musical do Concelho:

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A voz do Alentejo profundo

Reguengos de Monsaraz, no coração do Alentejo profundo, apresenta uma paisagem musical onde a tradição oral do Cante e o associativismo filarmónico são os pilares da identidade local.

O Cante Alentejano e a Tradição Oral

Como território integrante da área de influência do Património Imaterial da UNESCO, o concelho mantém grupos corais ativos que preservam a polifonia característica da região.

Fundado em 1987, o Grupo Coral de Reguengos de Monsaraz é o principal embaixador do Cante no concelho, participando em encontros nacionais e internacionais. Grupos corais femininos e formações em diversas localidades mantêm viva a memória dos cantares ligados ao trabalho agrícola e à religiosidade popular.

O Associativismo Filarmónico

A formação musical e a animação de eventos solenes repousam na longevidade das suas bandas.

A Sociedade Filarmónica de Instrução e Recreio Carvalhense (Carvalhosa) é uma das instituições mais antigas do concelho. Desempenha um papel pedagógico fundamental através da sua escola de música, garantindo a renovação de músicos na região.

Com sede em São Pedro do Corval (conhecida como a capital da olaria), a Banda da Sociedade Filarmónica Corvalense é um elemento central nas festividades locais e um polo de agregação social para os jovens da freguesia.

Equipamentos e Eventos de Referência

A estratégia municipal de promoção musical utiliza o património histórico e os espaços modernos.

O Auditório Municipal de Reguengos de Monsaraz é o principal palco para concertos de música ligeira, fado e recitais de música clássica, servindo de suporte à programação cultural anual.

Monsaraz Museu Aberto é um evento bienal, em que a vila medieval de Monsaraz se transforma num palco monumental com música erudita, jazz e cante.

Cante Fest é um festival dedicado exclusivamente ao Cante Alentejano, que reúne grupos de todo o Alentejo para celebrar e discutir o futuro desta tradição.

O Largo de Santo António, no centro de Reguengos, e a Igreja Matriz de Santo António são locais privilegiados para concertos de Natal, Janeiras e atuações de bandas filarmónicas, reforçando o papel da música na ocupação do espaço público.

A Reciclanda tem vindo a criar conteúdos de apoio a Educação para a Cidadania, Educação Ambiental e animação dos recreios. Promove a criação de objetos sonoros, brinquedos, jogos e instrumentos a partir de objetos em fim de ciclo. Desenvolve projetos que destacam a inclusão e a literacia, contribuindo para o sucesso escolar. O livro “Brincar Azul”, editado em 2026, contém 700 ideias de jogos divertidos e sustentáveis. Já a “Semana Azul” é um conceito de instalação promotora do brincar sustentável que envolve escolas de concelhos.

Museus de Música em Reguengos de Monsaraz

Museu Coleção Vintém

Igreja de Santiago

Foi noticiado pelo Observador, Público, tribuna do Alentejo e outros órgãos de informação que a 13 outubro de 2021 que em Monsaraz seria inaugurado o Museu Coleção Vintém,  com instrumentos musicais e tradicionais do mundo, dezenas de instrumentos, alguns dos quais raros.

O Museu Coleção Vintém encontra-se na Igreja de Santiago, em Monsaraz.

O espaço reúne a coleção de instrumentos musicais e tradicionais do mundo do professor e produtor musical Fernando Vintém. Pode ser visitado diariamente entre as 9h30 e as 12h30 e das 14h às 17h30.

O Museu Coleção Vintém tem em exposição membranofones, aerofones, cordofones e idiofones. De acordo com o colecionista, os visitantes podem apreciar um violino Antonius Stradivarius Cremonensis de 1703, um teponaztli, que é um tipo de tambor de fenda usado no centro do México pelos astecas e culturas relacionadas, um nyatiti, alaúde de taça de cinco a oito cordas do Quénia, uma flauta espírita da Guiné-Conacri que tem como curiosidade a superstição de ninguém a ter tentado tocar, um mijwiz, instrumento musical tradicional do Oriente Médio, popular na Palestina, Líbano, Jordânia e Síria, e um dung cheng do Tibete, trombeta usada nas cerimónias budistas tibetanas e da Mongólia.

A coleção reúne ainda uma trombeta de Faraó do Egipto, um bansuri da Índia, instrumento musical ancestral associado à tradição pastoral e ligado à história de amor entre Krishna e Radha, uma ocarina do Brasil, que é um instrumento de sopro em formato oval ou oviforme feito geralmente de porcelana, terracota, madeira ou pedra e que é considerado um dos instrumentos musicais mais antigos do mundo, um tbilat, instrumento de percussão de Marrocos, um balafon do Gana, comum na África subsaariana e precursor do xilofone, mas também um mbira, que é uma família de instrumentos musicais tradicionais do povo Shona do Zimbabué.

No Museu Coleção Vintém podem ser vistos dezenas de outros instrumentos, como um raro sueng (Tailândia), um duff (Marrocos), um pellet (Nepal), uma flauta doce (Indonésia), uma darbuka (Antigo Egipto), um ngombi (Gabão), um tambor de joelho (África ocidental), um tambor Yoruba (Nigéria), um daff (Egipto), uma zobra (Tunísia), um assobio 4 cabeças (Brasil), um dombek (Egipto), um khaen (Tailândia), um pungi (Índia), um tin whistle (Irlanda) e as castanholas mirandesas (Portugal).

O projeto Reciclanda promove a reutilização, reciclagem e sustentabilidade desde idade precoce.

Com música, instrumentos reutilizados, poesia e literaturas de tradição oral, contribui para o desenvolvimento global da criança e o bem estar dos idosos. Faz ACD e ALD (formações de curta e longa duração) e dinamiza atividades em colónias de férias com crianças. Municípios, Escolas, Agrupamentos, Colégios, Festivais, Bibliotecas, CERCI, Centros de Formação, Centros de Relação Comunitária, podem contratar serviços Reciclanda.

Contacte-nos:

António José Ferreira:
962 942 759

Folclore em Reguengos de Monsaraz

Grupos Etnográficos, Tradições e Atividades no Concelho

• Região: Alentejo – Alto Alentejo
• Distrito: Évora

02 grupos

• Grupo Folclórico da Freguesia de Monsaraz
• Grupo Coral da Casa do Povo de Reguengos de Monsaraz

Grupo Folclórico da Freguesia de Monsaraz

O Grupo Coral de Monsaraz foi fundado em 1975. Encontrava-se sob a égide da Casa do Povo de Monsaraz e os seus elementos não utilizavam um traje etnográfico, mas sim um fardamento estilizado.

Em 1983, devido a alguma desorganização, o grupo extinguiu-se. Voltou a ressurgir num segundo momento, cessando a atividade, mais uma vez, em 1996.

Em 2002 foi refundado com o nome de Grupo Coral da Freguesia de Monsaraz, envergando traje domingueiro. Desde então, tem-se pautado por uma organização diferente dos grupos anteriores.

O seu reportório é composto por temas do cancioneiro alentejano, como: A triste pomba coitada; Abre-te campa sagrada; Alentejo Alentejo; Meu lírio roxo; Linda jovem era pastora; Moreninha alentejana; Ó meu lindo Guadiana; Primavera és tão linda; Rosa mãe; Monsaraz velhas muralhas, entre outros.

Grupo Coral da Casa do Povo de Reguengos de Monsaraz

Na década de 1940, as atuações pelas ruas da vila e no largo principal de Reguengos de Monsaraz provocavam alguns confrontos entre os cantadores. Após a fundação da casa do povo, Manuel Morgado Murteira, funcionário da Caixa de Crédito Agrícola, conseguiu unir os elementos dos dois grupos corais e formar um só, que foi integrado na Casa do povo de Reguengos.

Assim nasceu, a 19 de março de 1945, o Grupo Coral da Casa do Povo de Reguengos de Monsaraz, composto por 28 elementos.

O grupo é o fruto de uma tradição ancestral. Iniciou um processo de renovação no início de 2016, contando desde essa altura e até ao momento com o apoio do músico Pedro Mestre, atual ensaiador. O grupo tem registado com agrado a entrada de novos elementos, contando atualmente com 25 cantadores.

Durante a sua já longa existência, o grupo coral teve como ensaiadores António Tomás Marcão, António Baltasar, Manuel Jacinto Cartaxo, Joaquim António Couto, António Nogueira Lopes, José Brás Isidoro, José Joaquim Morais e, atualmente, Pedro Mestre e José Torcato.

Após a classificação do Cante Alentejano como Património Imaterial da Humanidade pela UNESCO em 2014, o grupo renovou-se e surgiu com uma nova imagem, novo traje e novas vozes, tendo duplicado o número de elementos.

O projeto Reciclanda promove a reutilização, reciclagem e sustentabilidade desde idade precoce.

Com música, instrumentos reutilizados, poesia e literaturas de tradição oral, contribui para o desenvolvimento global da criança e o bem estar dos idosos. Faz ACD e ALD (formações de curta e longa duração) e dinamiza atividades em colónias de férias com crianças. Municípios, Escolas, Agrupamentos, Colégios, Festivais, Bibliotecas, CERCI, Centros de Formação, Centros de Relação Comunitária, podem contratar serviços Reciclanda.

Contacte-nos:

António José Ferreira:
962 942 759

Músicos naturais do Concelho de Reguengos de Monsaraz

Projeto em desenvolvimento, o Musorbis aproxima os munícipes e os cidadãos do património musical e dos músicos do Concelho.

• Alberto Janes (compositor de canções, 1909-1971)
• Arlindo Santos (fagote, 1951)
• Jaime Varela (tenor)
• Maria Valejo (fadista, 1944)
• Mário Moita (cantor/pianista)
• Ricardo Mendes (violinista)

Arlindo Santos

Arlindo Marques dos Santos nasceu a 02 de Novembro de 1951 em Perolivas – Reguengos de Monsaraz.

Em 1983, diplomou-se  pelo  Conservatório Nacional de Lisboa onde estudou com Otílio Martins.

Em 2000 concluiu Licenciatura na área de Fagote na Escola Superior de Música de Lisboa.

Em 2010 concluiu o Mestrado em Pedagogia do Instrumento (fagote) no Instituto Piaget – Instituto Superior de Estudos Interculturais e Transdisciplinares de Almada.

Em 2016 obteve o título de Especialista em fagote no Instituto Politécnico de Lisboa.

Em 2012 frequentou um curso de música de câmara na Hungria e outro em Lisboa com Alberto Liz. Estudou particularmente com João Mateus em Lisboa. Assistiu como observador a duas masterclasses de Fagote: uma na Academia Metropolitana de Lisboa dirigida por Marc Trenel (solista principal da Orquestra de Paris) e outro na Fundação Calouste Gulbenkian dirigido pelo famoso fagotista alemão Klaus Thunemann. Assistiu à conferência de Alfred Brendel sobre o tema “Tem a música clássica que ser inteiramente séria”? Em 18 de fevereiro de 2012 (na Fundação Gulbenkian).

CARREIRA PROFISSIONAL

De 1970 a 1975 fez parte da Banda da G.N.R.

Em 1973 começou a sua colaboração com a Orquestra Gullbenkian.

Em 1975 foi seleccionado para a Orquestra Mundial da Juventude.

Em 1976 tornou-se 2º fagotista na Orquestra Gulbenkian.

Entre 1977-2009 foi 1º Fagote Solista da Orquestra Gulbenkian.

ACTIVIDADE ARTÍSTICA

Como fagote solista da Orq. Gulbenkian, além das temporadas habituais da F. Gulbenkian, efectuou“Tournèes” em Portugal e no estrangeiro designadamente Hong-Kong, China, Macau, Índia, Ex-União Soviética, Bélgica, Holanda, França, Alemanha, Espanha, Itália, Inglaterra, Norte de África, Tailândia, Japão, Brasil, Uruguai, Argentina, Alemanha, Áustria, U.S.A., Luxemburgo e Suíça.

Teve a honra de trabalhar sob a direcção de maestros como Fritz Riger, Andreas Albert, Michel Tabachnik, Cláudio Scimone, Pablo Izequierdo, Michel Corboz, Lev Markiz, Helmut Riling, Kent Nagano, Philippe Bender, Gerard Oskamp, Michel Zim, Rodolf Barchai, Gunter Nehold, Franz Brüguen, Laurence Foster, Gunter Herbig, Daniel Barenboim, Claude Cassas-Dessus, Goustav Dudammel, Maurice Gendron,  entre muitos outros.

Ao mesmo tempo conheceu e participou nos concertos onde participaram os melhores concertistas do mundo que passaram pela Fundação Gulbenkian, como: Sokolov, Radu Lupu,Evgene Kissin, Alfred Brendl, Maria João Pires, Maurice Gendron, Paul Tortelier, Mstislav Rostropovich, Trulos Mork,Yo Yo Ma, Mischa Maisky, Alberto Liz, Isaac Perlman, Pierre Amoyal,  Maxim Vengerov, Elmar Oliveira, AntónioMenezes, Daniel Barenboin e Lang Lang entre muitos outros.

Desde 1973 até 31 de Julho de 2009 participou em todas as inúmeras gravações para rádio, televisão e discos que a orquestra Gulbenkian gravou naquele período.

Tocou a solo em concertos com a Orquestra Gulbenkian em Portugal e no estrangeiro.

Fez inúmeros concertos e gravações de música de Câmara para a ex-Emissora Nacional, R.D.P. e R.T.P.

Colaborou em concertos com a Orquestra do I.M.A.V.E, as extintas Orquestras da R.D.P., São Carlos e também em concertos no Conservatório Nacional.

Fez parte do agrupamento de música antiga “Capela Lusitana”, entre 1988 e 1991.

Participou em recitais e concertos, em Portugal Continental, Ilhas e no Estrangeiro, com as mais variadas formações de música de câmara: duos, trios, quartetos, quintetos, sextetos, octetos etc.

Na última gravação com a Orquestra Gulbenkian 2008, foram gravados os dois concertos de Chopin para piano e orquestra. No âmbito dessa gravação Arlindo Santos foi reconhecido de forma relevante pelo crítico Jed Distier relativamente à sua prestação nos solos de fagote.

ACTIVIDADE DOCENTE

De 1978 a 2021 foi professor da Escola de Música do Conservatório Nacional onde leccionou as disciplinas de Fagote e Música de Câmara. Foi  Coordenador do departamento de Sopros e Percussão, membro do Conselho Pedagógico e da S.A.D.D. (Secção de Avaliação de Desempeno Docente) de 2008 a 2014.

Entre 1988 a 2014 foi professor na Escola Superior de Música de Lisboa.

Entre 198 e 1994 foi membro efectivo do Conselho Científico da Escola Superior de Música de Lisboa.

Em 1995 dirigiu um curso de férias em Setúbal.

Em 1997 foi convidado a orientar, na Escola Superior de Música do Porto, um Seminário de Fagote subordinado ao tema “Excertos e solos de Orquestra.

Em 1997 foi convidado pela Escola Profissional de Évora para  Coordenador / Orientador na disciplina de Fagote.

Alberto Janes

Jaime Varela

Mário Moita

Ricardo Mendes

Mário Moita

Mário Moita nasceu em Reguengos de Monsaraz, Évora, Alentejo, e desde muito cedo revelou a sua tendência para a arte musical. Com 8 anos ganhou a gala dos pequenos cantores do distrito de Évora e com 10 anos apresentou-se nas festas de Reguengos de Monsaraz para 3000 pessoas. Iniciou os estudos de piano no conservatório de musica de Évora com Maria de Lurdes Horta. Conheceu o pianista Fortunato Murteira que era contemporâneo do grande compositor de Fados Alberto Janes (também de Reguengos de Monsaraz), o qual lhe deixou todo o seu espólio de partituras de Fados para Piano (tem a primeira partitura do fado Foi Deus).

Em 1990 entrou para Engenharia Zootécnica na Universidade dos Açores e fundou um grupo musical que iria dar origem à Tuna Sons do Mar. Dois anos mais tarde voltou ao Alentejo e fundou a Tuna 6 tetos na Universidade de Évora. Em 1993 participou no programa Chuva de Estrelas na SIC destacando-se pelo seu caráter romântico.

Em 1995 iniciou o seu trabalho como pianista no Castelo da Rainha Santa Isabel em Estremoz, um hotel de 5 estrelas dentro do castelo da cidade. Em 2003 começou a participar nas grandes feiras de música mundiais e iniciou uma nova etapa: percorrer ainda mais o mundo representando Portugal em centenas de festivais e teatros pelo mundo.

Tem um currículo cheio de viagens e televisões por mais de 30 países da Roménia à Estónia, da Polónia ao Japão, passando por mais de metade do Brasil onde é bastante acarinhado pelos media nomeadamente o Jô Soares, que já o convidou várias vezes para o seu famoso talk show.